"Para hablar de música tenes que ponerle alma”

Carlos Valverde, conductor y productor de los programas: “Sin Letra Chica”,  “Como Somos” y “Música Con Historia”, estos dos últimos en formato radial, es alguien que aprecia la buena música. Eso queda demostrado en las cortinas musicales que usa para sus programas, en los mismos podemos escuchar melodías de La Renga, Las Pelotas y Arco Iris, para citar algunos.  Valverde, un confeso admirador del legado de Pink Floyd, responde a esta entrevista  para Shows.com.bo acerca de sus gustos y experiencias musicales. .

¿De cómo llega y qué lugar ocupa la música en su vida?

Desde muy chico, mi madre cantaba y seguramente el hecho de escucharla cantar todos los días logro que yo me apegue a la música. Recuerdo que compre mi primer disco a los 11 años, era “La Balsa” de Los Gatos, en Zenit El Paraíso Musical, que era una disquera importante que había en Santa Cruz de la Sierra. El mismo era un disco simple de dos sencillos, en el lado A estaba el tema “La Balsa” y en el B “Solo Seremos Amigos”.
Por esa época ya éramos capaces de repetir el nombre de los músicos de aquella agrupación: Litto, Ciro, Moro, Kay y Alfredo, para nosotros eran lo máximo. Ellos vinieron a finales de la década del 60 y nosotros fuimos a verlos, por esa época ya comienzo a tener tendencias musicales, porque en Santa Cruz se vivía el auge de Los Iracundos pero algunos como yo nos quedamos con Los Gatos.

Luego me voy a vivir a La Paz, y es ahí donde compro mis primeros discos; Deep Purple, Black Sabbath y Uriah Heep, eran algunos de los artistas que comienzan a enriquecer mi colección discográfica. Me acuerdo también que vi el documental sobre Woodstock en el cine Tesla.

¿Cuál es su género música favorito?

Como te decia mi experiencia musical se enriquece cuando me voy a vivir a La Paz y es ahí donde comienzo a escuchar rock progresivo y descubro lo que realmente quería oír. De ese estilo me quedo con los cinco grandes: Pink Floyd, Deep Purple, Led Zeppelin, Uriah Heep y Black Sabbath. Luego seguiría con: Iron Maiden, Whitesnake, Bob Dylan, Jimi Hendrix, Eric Clapton, etc. Todos ellos hacen mi cultura musical.

¿Tiene discos de vinilo? ¿Cuántos?

Si, son como 400 discos de vinilo que tengo, además de un tocadiscos que aun funciona, y es más le hice una adaptación para que pase por mi consola. Yo quiero pasar música de vinilo en la radio pero “Pitito”, que es la persona que esta a cargo de los controles en cabina, no quiere (risas). Es una sensación diferente escuchar el sonido de vinilo.

¿Soñó alguna vez con tener una banda y que canción le hubiese gustado componer?
Sí, me hubiera gustado poder tocar la guitarra o el bajo en alguna agrupación de rock. Y dada mi afición por la música progresiva me hubiese gustado escribir alguno de los temas que tiene Pink Floyd.

¿Cuál cree que ha sido la banda más importante del rock boliviano?

Climax en su retorno, porque volvían a Bolivia después de haber radicando en California, Estados Unidos. Fueron excelentes músicos y su estilo era parecido a Steppenwolf. Otro grupo de esa época era Wara, yo tuve la oportunidad y el placer de ver su nacimiento, antes que hagan fusión y graben “El Inca”, que sería su primer disco. Me acuerdo que ellos tocaban covers de Uriah Heep, y la sacaban “Gipsy” idéntica. De esta época me gusta lo que hace Glenn Vargas con Track, y Matamba.

¿Tiene algún objeto importante que guarda relacionado con la música?

No soy fetiche, pero tengo sentimientos que me quedan, como por ejemplo cuando fui a ver a Roger Waters a Buenos Aires lo hice con mi hijo y compartir con él ese momento es algo que no se me quita de la memoria. Tengo también la cola de la entrada de ese concierto y también del recital de Bob Dylan.

¿De cómo nace la idea para “Música Con Historia”?

La razón era que nosotros metíamos demasiada música en el programa “Como Somos”, y un día nos preguntamos: “¿por qué no hacemos un programa de música los lunes y viernes para comenzar y terminar bien la semana?“.  Y ahora nos va bien porque la gente lo escucha bastante, sobre todo cuando ponemos música de los 60 y 70, además de rock progresivo. A mi me impresiona la cantidad de gente que escucha este género musical en Santa Cruz. Recuerdo una anécdota, resulta que la época en la que comienzo a escuchar rock progresivo estábamos en un café con unas amigas, y una de ellas me dice: “Anda a tu casa a traer tus discos”, y fui y traje mis discos. Al rato la fiesta se desarmo porque esa música no se podía escuchar aun, me acuerdo que les puse Black Sabbath (risas).

¿Se animaría a hacer programas musicales en la televisión?

Voy hacer “La Historia del Rock” en Memoria Activa, y si, me gustaría hacer un programa de rock en televisión. El primero esta enfocado en la historia del rock norteamericano, desde la época de los negros con su “rhythm and blues” hasta lo que es el punk. El día que tenga tiempo voy hacer un programa de música para la televisión, porque creo que la mayoría no están bien hechos; la razón; te dan demasiados datos que podes sacar de Google o Wikipedia. Yo creo que para hablar de música tenes que ponerle alma y saber marcar las diferencias de los mismos protagonistas, y el que no hace eso esta perdido y simplemente es un “pinchadiscos.” Por ejemplo tengo una anécdota: estábamos escuchando dos temas de Pink Floyd en el programa, el primero era de la época sicodélica, la que se antepone a la época del “Dark Side Of The Moon”. Existe una gran diferencian entre esos momentos, y a mi se me ocurrió decir: “esta es la época del acido y la otra de la marihuana”, al rato llama una señora indignada que me dice que estaba haciendo apología de la droga, pero no era eso; yo lo que estaba haciendo era cultura musical pura, porque la época del acido determina la forma de hacer música que tiene un músico al interpretarla, sentirla y escribirla. Igual que la época de la marihuana que era más “soft” como dicen algunos, pero eso quien tiene un poco de cultura musical sabe que tiene que marcar esas diferencias fundamentales aunque suene mal.

¿Qué sensación tuvo al ver en vivo a Roger Waters en el Monumental interpretando un disco tan fundamental para la historia como The Dark Side Of The Moon?

A ese recital fuimos mi esposa, mi hijo, Pitito y una pareja de amigos, Carlos Delius y su señora. Pitito nunca había ido a Buenos Aires y consecuentemente no había visto un estadio como el de River, y cuando estábamos entrando, porque lo hicimos cinco minutos antes, le dijo “cerra los ojos que yo te voy a llevar” y lo fui empujando hasta que nos paramos y le digo: “abrilos” y el tipo se quedo paralizado. Los primeros minutos de aquel concierto Pitito, Carlos Delius y yo no nos animábamos a mirarnos porque seguramente estábamos con lagrimas en los ojos a consecuencia del sueño cumplido. Esa emoción del primer momento es la sensación más fuerte que sentí.

¿Paso lo mismo con Bob Dylan?

Si, además que yo a Bob Dylan lo escucho desde que era chico. Recuerdo que yo escuchaba futbol argentino en el relato José María “El Gordo” Muñoz, y cuando enciendo la radio para escucharlo, oigo esa vocecita destemplada y rara cantando “Blowing In The Wind”, y entonces lo presentan: “este es un cantante norteamericano que se llama Robert Alen Zimerman más conocido como Bob Dylan”. No me voy a olvidar nunca de ese momento.

¿A que músico le hubiera gustado entrevistar?

A pesar de que mi “beatle” favorito es George Harrison, autor de temas impresionantes como “My Sweet Lord” y “Give Me Love”, hubiese querido tener una conversación con John Lennon.